За кулисами «Ленфильма»: как будущие режиссеры цифровых медиа создают искусство будущего

За кулисами «Ленфильма»: как будущие режиссеры цифровых медиа создают искусство будущего

Легендарные павильоны «Ленфильма», где снимались классики советского и российского кинематографа, сегодня стали домом для самых передовых цифровых технологий. Именно здесь, в Центре прототипирования «Цифра», студенты направления «Режиссура цифровых медиа» проходят уникальную практику, которая стирает грань между прошлым и будущим искусства.

Практика как погружение в профессию

Для студентов-режиссеров мультимедиа практика — это не формальность, а ключевой этап становления. Это возможность отойти от теории и прикоснуться к инструментам, с которыми сегодня создается современное цифровое искусство: интерактивные инсталляции, видеомэппинг, генеративная графика и иммерсивные шоу.

Центр «Цифра» предоставляет им для этого идеальную экосистему: мощные рабочие станции, ориентированные на работу с графикой в реальном времени, и главное — творческую атмосферу места с богатейшей историей.

TouchDesigner: новый язык цифрового художника

Фокусом практики становится глубокое погружение в одну из самых востребованных программ в сфере медиаискусства — TouchDesigner. Это среда визуального программирования, которая открывает безграничные возможности для создания динамичного контента, реагирующего на звук, движение зрителя или данные извне.

Студенты начинают с основ: знакомство с интерфейсом, нодовой системой и базовыми приемами. Но цель — не просто освоить новый софт. Цель — научиться мыслить как медиахудожник, понимать, как с помощью кода и алгоритмов можно выражать сложные художественные концепции и управлять целыми цифровыми вселенными.

От учебы к реальному проекту: купол планетария

Итогом первого семестра практики станет полноценный групповой проект — создание купольного видеоконтента для концерта в планетарии. Эта задача учит студентов не только техническим навыкам, но и командной работе, проектированию иммерсивного пространства и пониманию специфики нестандартных носителей. Так учебный процесс напрямую связывается с реальными запросами культурной индустрии.

Взгляд изнутри: Интервью с преподавателем практики Ксенией Вороненко

Чтобы узнать больше о тонкостях процесса, мы поговорили с куратором практики — медиахудожником, перформером и креативным продюсером Ксенией Вороненко.

- Ксения, расскажите, пожалуйста, немного о себе и вашем опыте.

Я — медиахудожник, перформер и креативный продюсер. А еще — выпускница кафедры режиссуры цифровых медиа и анимации. В 2017 году я защитила свой диплом — триптих мультимедийных инсталляций на тему отношений человека и мира вокруг него. Сейчас я создаю видеоконтент для театров, концертов и перформансов, проектирую и собираю инсталляции и продюсирую проекты в сфере мультимедиа искусства.

Что для вас, как для практика, является главной мотивацией в преподавании?

Думаю, моя главная мотивация в этой практике — более глубинное понимание инструментария, с которым я ежедневно работаю. Когда ищешь несколько способов объяснить что-то, получаешь намного больше, чем при единичном разборе для самого себя. Я ощущала переворот сознания, когда только начинала работать с генеративной графикой. Сейчас я ощущаю новый виток — более подробный и ответственный.

Насколько важно такое очное, практическое обучение в эпоху онлайн-курсов?

Конечно, хард-скиллы студенты могут расширять и самостоятельно. Есть множество курсов и образовательных платформ. Но, по своему опыту могу сказать, что намного комфортнее изучать что-то новое, когда есть к кому обратиться с вопросом напрямую. Иногда человек понимает другого человека лучше, чем текстовая нейросеть. Иногда, правда, бывает наоборот. Поэтому важен баланс между цифровым и человеческим.

Чему именно учатся студенты на практике в «Цифре»?

В рамках практики студенты изучают TouchDesigner — ПО для создания генеративного медиаконтента. Это среда визуального программирования, которая помогает художникам разрабатывать интерактивные проекты, создавать real-time графику и управлять техникой в разных сценических и выставочных сетапах. На сегодняшний день это один из основных инструментов медиахудожников. Сейчас мы проходим вводный курс: знакомимся с интерфейсом программы, учимся работать с нодовой системой, разбираем основные приемы и техники генеративной графики. Цель этих занятий — дать студентам базовое понимание работы в TouchDesigner и помочь сформулировать, как именно эта программа может помочь им в конкретных проектах. И, конечно, расширить их кругозор в сфере мультимедийного искусства. Первый семестр нашей практики мы планируем завершить групповым проектом — купольным видеоконтентом для концерта в планетарии.

Какую роль в этом процессе играет площадка Центра «Цифра» на «Ленфильме»?

«Цифра» очень помогает нам в обучении. Пространство прекрасно подготовлено для групповых занятий — рабочих мест хватает на всю группу обучающихся. Технические характеристики компьютерного класса (процессоры, видеокарты) позволяют создавать даже сложные сцены и рендерить их в режиме реального времени. Это очень важный фактор в рамках работы с TouchDesigner. Расположение центра на Ленфильме очень вдохновляет. Приятно создавать что-то новое и прогрессивное, опираясь на коллективный творческий опыт многих поколений кинематографистов.

---

Практика в Центре «Цифра» — это больше, чем просто учебный модуль. Это мост между академическим образованием и актуальной арт-сценой, между славной историей «Ленфильма» и цифровым будущим, которое творят сегодняшние студенты. И можно не сомневаться, что это будущее — в надежных руках.